體會是指將學習的東西運用到實踐中去，通過實踐反思學習內(nèi)容并記錄下來的文字，近似于經(jīng)驗總結(jié)。心得體會對于我們是非常有幫助的，可是應該怎么寫心得體會呢？以下是我?guī)痛蠹艺淼淖钚滦牡皿w會范文大全，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。
(資料圖片)
民族音樂欣賞心得體會篇一
老實說，跟其他同學一樣，我也很少認真聽選修課，但是這個課我聽起來還是比較認真的。因為感覺這個講的挺有意思的，每天上完課之后很疲憊，晚上還可以聽聽不同風格的音樂，放松一下，感覺挺好。我知道了新疆有7個自治州6個自治縣5個直轄市，知道了，南疆北疆以天山為劃分等一些基本常識。
記得老師說過一首歌，刀郎的新疆好，其中有一句歌詞是：彈起你的冬不拉啊。在一次演唱時，有人說冬不拉不能代表新疆的樂器，于是改成了：彈起你的熱瓦普啊。因為冬不拉是一種哈薩克族民間流行的彈撥樂器。音箱是用松木或樺木制成，或扁平或瓢形，琴桿細長，上面有8—10個品位，兩根絲弦或鋼絲弦，可奏出三至八度的和音。演奏的基本方法是彈與挑，一般彈用于重拍，挑用于輕拍。這是哈薩克族人民喜愛的一種藝術(shù)表演形式，他們用冬不拉伴奏，自彈自唱。
在音樂上可分為歌唱性和說唱性兩種，歌唱性有固定的唱詞，旋律悠揚、寬廣、而明快，擅長演奏哈薩克族民間的混合拍子，伴奏、合奏、獨奏都能應用自如，是冬不拉彈唱藝術(shù)在音樂上的主要特征。人們把即席作詞演唱歌者稱為“阿肯”，意即游唱詩人。曲調(diào)分為歌唱性和說唱性兩種，節(jié)奏多用混合拍子。可奏出三度、四度、五度、六度和八度的和音。音量較小，一股用于自彈自唱、獨奏和合奏等。熱瓦甫，又稱熱瓦普、拉瓦波、喇巴卜。維吾爾族，烏孜別克族彈弦樂器。流行于新疆維吾爾自治區(qū)。相傳創(chuàng)制于十四世紀。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《樂師史》中記載，熱瓦普起源于南疆喀什。民間流傳的喀什熱瓦普，全長130厘米。
民間歌曲，是各少數(shù)民族用以表達思想、感情、意志和愿望的藝術(shù)形式。許多少數(shù)民族地區(qū)被稱譽為歌海、音樂之鄉(xiāng)。歌聲伴隨著他們的勞動生產(chǎn)、社交、娛樂等活動。他們在放牧、從事農(nóng)業(yè)生產(chǎn)時唱歌，婚禮或喪葬時唱歌，談情說愛，思念故土時也唱歌。許多民族都有歌唱節(jié)日，如壯族的歌、回及撒拉等族的花兒會、苗族的龍船節(jié)及繞三靈、侗族的采桑節(jié)對歌、布依族的老鷹坡歌會、族的溫泉水邊賽歌節(jié)、瑤族的耍歌堂、彝族的火把節(jié)等。情歌在少數(shù)民族民歌中占有很大比例，或在草原、山野、森林或在月光下、火塘邊、公房(供男女青年社交活動的房屋)，都蕩漾著優(yōu)美動聽的歌聲。
在我國新疆西南部，在那雪山冰峰高聳的帕米爾高原上，居住著勤勞、勇敢、有悠久歷史與文化傳統(tǒng)的塔吉克族人民。
鷹是帕米爾高原上神圣動物，它是自由勇敢的象征。鷹是塔吉克族先民的圖騰，至今塔吉克人仍自稱為鷹的傳人，鷹文化在帕米爾高原上源遠流長、奔騰不息，它已成為了一個民族的靈魂所在、力量之源。當人們走近它時，無不為之感動。塔吉克人的音樂藝術(shù)寶庫中，有一顆耀眼的明珠——鷹笛，塔吉克語稱“那依”，它就是用老鷹的骨頭做成的笛子。鷹笛，是塔吉克人的驕傲，是塔吉克族樂舞的靈魂.但是現(xiàn)在國家已經(jīng)禁止射殺鷹了，所以現(xiàn)在鷹笛一般是買不到的，他們一般都是把撿到的病死或老死的鷹的骨頭來做。
還記得老師放過一個“花兒”的視頻，唱歌的是一位老爺爺。雖然我已記不清他的名字，但是他卻讓我記住了“花兒”這個民歌。
“花兒”是流傳在青海、甘肅、寧夏三省(區(qū))廣大地區(qū)的民歌。“花兒”又稱“少年”。男青年唱的叫“少年”，女青年唱的稱“花兒”。據(jù)說，“花兒”至少已有四百多年的歷史了。它內(nèi)容豐富多彩，形式自由活潑，語言生動形象，曲調(diào)高昂優(yōu)美，具有濃郁的生活氣息和鄉(xiāng)土特色，深受回、漢、藏、東鄉(xiāng)、土、撒拉等民族的喜愛。現(xiàn)在甘肅最具代表性的是“洮岷花兒”。岷縣“花兒”傳承的中堅力量，也是被省民協(xié)命名為“甘肅省花兒歌手”的有41人，大多年齡都在30歲到40歲之間，而他們當中大部分不識字，文化程度低。這一批歌手成長在上個世紀60年代末到70年代初，家庭生活困難，沒有機會讀書，在長期的生產(chǎn)勞動中鍛煉成長為“花兒”歌手。相對而言，出生于80年代或90年代的年輕人大都走進了學校，他們基本沒有機會學習“花兒”，而校園文化和流歌曲等新興的娛樂活動也在弱化著“花兒”對年輕一代的熏陶。
“花兒”分三類根據(jù)“花兒”的發(fā)源地，我們可把“花兒”分為三類：
第一類是“河州花兒”，發(fā)源于河州地區(qū)，即今甘肅省臨夏縣，現(xiàn)在遍及臨洮、康樂、和政、廣和、永靖、夏河等縣，有的流傳到寧夏。
第二類叫“洮岷花兒”，在洮岷地區(qū)，即現(xiàn)在甘肅省的臨潭、岷縣、單尼一帶。
流行曲目第三類是“西寧花兒”，發(fā)源于西寧地區(qū)，即現(xiàn)在青海省的西寧、湟源、貴德、樂都、循化一帶。還有那蒙古朋友喜歡的馬頭琴，馬頭琴是中國蒙古族民間拉弦樂器。蒙古語稱“綽爾”。琴身木制，長約一米，有兩根弦。共鳴箱呈梯形。聲音圓潤，低回宛轉(zhuǎn)，音量較弱。相傳有一牧人懷念死去的小馬，取其腿骨為柱，頭骨為筒，尾毛為弓弦，制成二弦琴，并按小馬的模樣雕刻了一個馬頭裝在琴柄的頂部，因以得名。郭小川《平爐王出鋼記》詩：“牧區(qū)的人們聽說鋼花噴，蒙古包里拉起了馬頭琴。”
雖然真正記住的內(nèi)容并不多，大多數(shù)只是有一個大概印象，但我自己感覺上這門課還是有很大收獲的，希望以后自己可以多看看這方面的書，使自己對新疆的音樂有更加全面的了解。
民族音樂欣賞心得體會篇二
每一樣事物都有不同的意義，每一樣東西都有令人陶醉的地方，問我什么讓我陶醉?音樂。問我為什么?只因為音樂有它獨特的魅力，使我堅強，勇敢，使我陶醉。音樂里面令人產(chǎn)生了遐想，就如同美麗的月光，可以感染每個人。
不同的音樂給人帶來不同的感覺。勁爆有力的音樂給人帶來沖擊，抒情緩慢的音樂讓人充滿柔情，歡快流暢的音樂使人情緒高漲，慷慨激昂的音樂讓人精神振奮。而我，鐘愛安靜的音樂。
每當我無所事事或?qū)W習疲憊之余，我總愛用鼠標輕輕電擊“我的音樂”，聽這自己鐘愛的音樂，盡情體會音樂帶給我的刺激，這一刻，我完全融入了音樂的意境中，置身于音樂那美麗的世界里。在那里，我看到了人世間最純的感情，領(lǐng)略到了朋友間的真情，情侶間那至死不愈的愛情，還有那溫暖熾熱的親情……只有在那一刻，才能得到全身心的放松，拋開一切雜念，完全陶醉在音樂之中。
靜靜地靠在椅背上，閉著眼睛聽著，或是隨著音符的跳躍輕輕哼唱。讓思緒化作音符，一切煩惱都會隨風吹走，隨流水流到遠方。
《飄雪》，是我在一個網(wǎng)站里無意間聽到的，在緩緩的節(jié)拍中，我仿佛推開了一扇窗，一扇進入我內(nèi)心的窗。凄美的旋律，經(jīng)典的歌詞，加上那深情的演唱，我陶醉了，它真的闖入了我的內(nèi)心，打開了我心靈的大門。在那一刻，我落淚了，不為別的，就是那動情的歌聲感染了我，就是那音樂里的故事感染了我，仿佛那故事就在我的身邊，那一幅幅的感人的畫面不斷的出現(xiàn)我的眼前
緊接著，音樂進入高潮，眼前的景象又將反復，讓我覺得，我不是在單純的聽音樂，而是在用心去體會歌曲的美妙。
不知不覺間，音樂結(jié)束，但我隱約感覺它仍在繼續(xù)，余音潺潺，回蕩在我的耳際，讓我陶醉其中。
對我而言，聽音樂不僅是一種享受，它也是一種精神上的寄托。是音樂陪我度過了許許多多無聲寂寞的夜，那優(yōu)美的旋律，起伏的節(jié)奏，都深深的在我的心底扎下了根。永遠不會消失，不會枯竭的根。
民族音樂欣賞心得體會篇三
這是我選修課電影音樂賞析的結(jié)課論文,因為夜奔是我最喜歡的電影之一。
“那個大雪的夜晚，當我一個背轉(zhuǎn)身，我和林沖既是生離…也是死別了。這些年，我的夢，始終是在那條雪夜的道路上無止境的奔跑，或者夢見自己趕赴醫(yī)院見他最后一面，握住他的手，對他說出，我的愛。”
每每聽到結(jié)尾，幽遠深沉的大提琴獨奏，加上少東的這段獨白，眼淚總是止不住掉下來，為了那段如泣如訴獨白式的音樂和沒有結(jié)果的愛情。把《夜奔》的原聲帶下到mp3里，在高三最暗淡無光的歲月里，我總是獨自站在教學樓寂靜的走廊上向遠方的黃昏凝望，耳邊來回重復著這盤原聲帶，看著凄艷的晚霞一點點染紅那個南方城市溫潤氤氳的天邊，心里涌出無數(shù)細碎紛亂的情緒。電影音樂里，有咚咚鏘鏘的鑼鼓聲，那是女主人公英兒最愛的昆曲，好戲開場前，總是這樣喧嘩而熱鬧。可每每戲一散場，哀婉舒緩的大提琴獨奏就會響起，是曲散人終的不勝寂寥。那是中國式的家常喜樂和西洋式戲終謝幕的鮮明對比。
——很久沒有給你寫信了，你好么?
——知道金秋是你的歸期，心里有莫名的高興。
——我該送什么當作見面禮?
——真是不可思議，我們那么熟悉，怎么可能還沒有相遇。告訴我，你最想念什么，關(guān)于家鄉(xiāng)的事。
——我離家太久，家鄉(xiāng)對我，比異國還要陌生。很多看來理所當然的情感，其實并不純粹。比方鄉(xiāng)愁，親情。雖然讀過許多對它的描述，但我找不到屬于它的聲音，顏色和氣味。還有愛情，理所當然的愛情。這對我是另一個諷刺。我的感知依靠接觸，好比琴弓壓在弦上擦出來的聲音，至少我可以聽見它，感覺到它震動我的指尖和胸口。我不迷戀虛構(gòu)的世界。
——你的話讓我慚愧，我是這樣心甘情愿的沉迷在一個虛構(gòu)的世界里，那些戲臺上的忠義和情愛。昨天看了《牡丹亭》的尋夢，還是哭了，比起現(xiàn)實生活，我更熟知那些戲曲故事里的人，他們的悲喜冷暖，有時候一句唱詞就能讓我落淚。我但愿你，不至于覺得我可笑。
——不。也許我回來，是為了在家鄉(xiāng)埋一滴眼淚，好讓我這一生，也有鄉(xiāng)愁。
影片一開頭，就是這樣大段大段的男女主人公對白，優(yōu)美的如散文詩。畫面是少女英兒汽車老式自行車，馳騁在陽光明媚的春;天津港輪渡，從美國回來的翩翩少年，肩上背著大提琴，那是他的生命。背景音樂是《鄉(xiāng)愁》，低回百轉(zhuǎn)、淡淡縈繞的鋼琴單音旋律重復，后來配之以宛轉(zhuǎn)悱惻的小提琴獨奏，如男女主人公對話的一問一答，是靜謐恬美如詩的絮語。隨之是《試探》，是慌亂不安、略顯雜亂卻清新可愛的鋼琴獨奏，像水面劃過的波紋，像極了少女英兒的嬌羞歡喜。接著少東遇到了林沖。
——也只有林沖。
——我始終想知道，當你的眼睛觸到林沖的那一霎那，你究竟看到了什么。
——我不是看，我是聽。我對聲音極其敏感，一開始我被他唱腔驚駭。我問：它聲音從哪里來?它離得那么遠，聲音卻可以像一根錐子直錐進我的心里。我不知道他在唱什么，可是我竟然聽到他胸口一種郁悒和悲憤，那是千軍萬馬化作一滴男兒淚，那是暗夜孤身被棄置在荒野里的悲涼。我能懂。空蕩蕩的臺上，連一塊簡陋的布景都沒有，但那是一個世界，隨著他的肢體，他的眼神，我像被催眠一樣，接受一切他給我的想象，山路，廟門，月冷星稀的寒夜，他存心要逃。
蒼涼的唱腔，是昆曲名段《林沖夜奔》。那個男子，沒有名字，僅僅因為這段戲唱得好，就被叫做林沖。少東本是酷愛西洋音樂的新派少年，卻在時空交錯中，被舞臺上咿咿呀呀的那句“望家鄉(xiāng)，去路遙”擊中了聽覺，兩個靈魂不同卻同樣寂寞的男子，在昆曲的張力沖擊下，靈魂撞擊，并開始異質(zhì)的如血聚匯與交融……“只緣感君一回顧，使我思君暮與朝”，所有的故事追根溯源，都起自于一次偶然。也許音樂沒有文化背景、國度之分，我們聽不懂非洲黑奴在唱什么，但在他們控訴般的嘶吼鳴叫中，就是有那樣莫名的、直達生命的力量，讓我們潸然淚下。
三個人開車漫無目的走，唱著那段“望家鄉(xiāng)，去路遙”。那時的他們?nèi)齻€心里都滿是快樂，也因此注定三個人糾纏的一生。在快樂的時候有誰會想到分離的時刻?記得在很多失望沮喪的時候，那曲美麗的《接觸》給了我莫大慰藉，第一小提琴獨舞般以張力極強的弦音奏出鮮明的主旋律，隨后眾多小提琴以較弱音應和之，長笛在其中若隱若現(xiàn)，那樣如泣如訴的旋律，讓我總有種重生后像朝霞再次走去的感覺，腦海中是三個年輕人如花燦爛的面龐。
可能因為從小學習小提琴的緣故，對小提琴總是鐘愛莫名。也許一家之言失之偏頗，覺得鋼琴更適合表達細水長流的生活狀態(tài)，花好月圓，安寧清朗，小提琴更能表達人性深處如泣如訴的細膩感情，比如滄海桑田，大起大落，多年重逢，物是人非，那樣微妙的弦音，撕扯著心靈最深處的回憶。
然后是原聲音樂《隱藏》。凄涼低回的小號兀自響起，點綴以蜻蜓點水般的鋼琴音，欲說還休的隱忍無奈，就像兩男一女間纏繞的感情線。他愛林沖，卻有沒有勇氣沖破阻力，在那個雪夜，終于錯過了自己的愛;她也愛著林沖，可是她知道，他不屬于她的世界。他只是她一直迷戀的虛構(gòu)的世界的一個情結(jié)。而這個結(jié)太沉重，單純的她沒有解開的能力。他也解不開，所以他只有逃，也只能逃。他他她。人生總像一個圓，轟轟烈烈后總會回到起點，我們還是什么都沒有，什么都沒有。
后來，少東回了美國，英兒留在家里繼續(xù)給他寫信，林沖在街頭流浪。
所以我們有了《幸福與不幸》。哀婉的一把小提琴，嘆息般的輕回，聽到它，我們已經(jīng)感覺到了這段糾纏感情的結(jié)局。時間的洪流卷走一切，幸福輕易地流逝掉，他歷經(jīng)千辛萬苦到達美國去尋找他，卻始終未能見到他。異國的他也依然不能釋懷，在古董店里找到他的那張唱片。那句“望家鄉(xiāng)，去路遙”一響起時，他痛哭流涕。他再見著他的時候，只是一罐輕飄飄的骨灰。一個轉(zhuǎn)身，便已經(jīng)是生離，也是死別。我們沒有第二次機會。在那個大雪紛飛的夜，他是否看到自己的后半生?
于是穿透一切的大提琴低沉響起，震撼人心的力量覆蓋了所有紅塵紛擾，化為年老的少東孤獨的回憶。他坐在三塊墓碑中間，畫外音在說：有人經(jīng)過，問我這是誰的墓。我會告訴他，這里一個是我的妻子，一個是我的愛人。一個是追尋著自己的，一個是自己追尋但是只能逃避的。
這樣的生命，也許充滿了憂傷與遺憾。然而，也是這樣的憂傷與遺憾，完滿了生命。忽然有種細膩的感情，悄悄的，蠶食心靈。似乎整顆心被這感情占據(jù)著，即使掙扎到筋疲力盡，也無法擺脫。這一種感情，是感動，是孤獨，或者憂傷。那是一種讓人忍不住想流淚的感情。
也許我們所需要的也許只是個可以讓我們此生安定的避風港。在那里我們可以停泊，可以走出那一生的迷霧。
在那里，我們不需要夜奔。
靠在一起，感受微溫。
記得當時電影做后期時，那群中國臺灣非常熱愛文藝電影的影人為音樂費盡腦筋。制作人徐少功找到姚謙，姚謙又找了曾經(jīng)寫下非常經(jīng)典的電影主題曲《新不了情》的音樂大師鮑比達合作，將中黃磊飾演的大提琴家所代表的西方音樂和尹昭德飾演的昆劇名角所代表的中國傳統(tǒng)戲曲，兩種東西方的元素巧妙融合，果然做出了人人稱道的經(jīng)典原聲，而且獲得第46屆亞太影展最佳音樂獎。
謝謝他們，用音樂和影像的力量，潤澤了曾經(jīng)干涸的心靈。
民族音樂欣賞心得體會篇四
一、秩序井然的課堂常規(guī)是重要的保障。
孟子說：“不以規(guī)矩,無以成方圓”。即做任何事都必須有規(guī)定，有約束，否則一無所成。所以，每每新學期接手一批新生我覺得就得非常注重上好這“開學第一課”。“開學第一課”就讓學生們了解音樂課和音樂教師的基本要求。比如：準確的歌唱姿勢、愉悅自信地歌唱;欣賞音樂時要靜靜的聽，大膽的想，勇敢地說等等。師生心有了靈犀，配合就有了默契，老師的一個手勢、一個表情學生都能讀懂。有了這些“規(guī)矩”長期的潛移默化，我們的音樂課才能順利進行，學生才能養(yǎng)成的行為習慣。
二、規(guī)范完美的示范是最好的說服。
唱歌教學是音樂課的主要組成部分，也是學生最喜歡的學習內(nèi)容。但是怎樣引導學生養(yǎng)成良好的歌唱習慣一直是我們在教學中常思常想的問題。面對學生大喊大叫缺乏美感的歌聲，千姿百態(tài)的坐姿，木訥的表情。我每節(jié)課都要口感舌燥地反復強調(diào)歌聲要優(yōu)美一點，坐姿要端正，表情要愉悅自然一些。可效果不盡人意。
俗話說：“親其師，信其道。”教師規(guī)范完美的示范潛移默化中影響著學生，比嘮嘮叨叨的說教要實效的多。所以在平常的授課過程中，我特別注重為學生示范時的聲音和表情。另外，為防止學生乏味，我還為學生尋覓了許多“老師”。
如：“網(wǎng)絡(luò)老師”從網(wǎng)上下載小學生歌唱比賽視頻，讓他們在觀看的過程中了解歌唱姿勢和歌唱表情;“攝像機老師”把學生自己的歌唱場面錄制再播放，讓他們在欣賞過程中給自己的歌唱找出優(yōu)缺點。讓學生在模仿和對比、鑒賞的過程中逐步形成正確的歌唱習慣。
三、適時多樣的課堂評價是最佳催化劑。
適時準確的課堂評價，可以使學生在學習過程中認識自我，樹立自信，不斷體驗進步的快樂，享受成功的愉悅。在我們的課堂上采用最多的是單調(diào)的師評方式。這往往讓學生感到乏味，產(chǎn)生“抗藥性”。所以我采用學生自評、他評、師評相結(jié)合的方式評價學生。
學生自評不僅能鍛煉學生的語言表達能力，培養(yǎng)了自信，而且學生在自評的過程中不僅做到“知己”，也可做到“知人”;這不正驗證了《呂氏春秋》上所說：“察己則可以知人”嗎?俗話說的好：“旁觀者清”他評，更是有趣而見效。特別是低年級小學生的語言天真、真實，讓小伙伴更容易接受，也更貼近他們的實際情況，更有說服力，促進了學生良好習慣的形成。
小學生音樂學習習慣的形成不是一朝一夕的事，需要我們耐心的在教學過程中逐步摸索、實踐、驗證、使用，最終達到事半功倍的教學效果。
民族音樂欣賞心得體會篇五
作為一名音樂教師，我對過去的教學思想和行為進行了深該的反思，用新課程的理念，對自己教育教學方法有了重新的認識。
我要在教學當中培養(yǎng)學生的探索精神和創(chuàng)造力，讓學生從音樂中得到美的熏陶和美的享受，而這種美的享受來自于寬松音樂的氛圍，可以使學生形成積極主動的學習態(tài)度，讓學生隨時隨刻都感受到“我能行!”學生帶著這種感受可以從中獲得收益，并付諸于一些實際行動收到了很好的效果。
1.欣賞教學
音樂欣賞是以音樂作品為對象，通過聆聽感知及聯(lián)想等輔助手段使學生對作品形成一種全身心的審美體驗。教師應緊緊抓住旋律、節(jié)奏、音色、拍子等要素塑造的音樂形象，引導學生進入歌(樂)曲的意境，讓學生全身心地投入到美妙的音樂海洋里。
例如：欣賞《瑤族舞曲》，我分段的給學生播放樂曲，讓學生體驗音樂要素塑造的音樂形象，使學生獲得審美體驗。首先在簡短的引子后，進入了第一主題，情緒優(yōu)美抒情，描繪了姑娘們婀娜多姿的舞態(tài)，第二主題是由第一主題派生出來的，速度加快，節(jié)奏便秘，音樂情緒起了變化，更加熱烈歡快，甚至有些粗獷，表現(xiàn)了小伙子們奔放的舞姿。中部出現(xiàn)了三拍子的優(yōu)美旋律，表現(xiàn)了青年們真摯的愛情和對幸福生活的向往。第三部分再現(xiàn)第一、二主題，人們又紛紛加入群舞的行列，歡跳、旋轉(zhuǎn)、歌唱，氣氛越來越熱烈，感情越來越奔放，樂曲在強烈的全奏中推向高潮。通過這首樂曲的欣賞，使同學們更加熱愛家鄉(xiāng)，熱愛少數(shù)民族的音樂了。
2.引導學生自編動作
低年級音樂教學中，主要是以“動”為主。由于低年級的學生好動、好奇心強且情緒極不穩(wěn)定，根據(jù)他們的這一特點，運用體態(tài)律動，讓學生自己編動作、自己跳，達到自學、自樂的目的。
3.啟發(fā)學生編歌詞
新歌的歌詞，對于低年級的學生來說，主要是以教師的“教讀”為主，但有些歌曲，可以引導學生自己來編歌詞。例如：在教五年級歌曲，老師鼓勵學生大膽地改編歌詞，很多學生把他們喜歡的人或事都填在歌詞中。并且唱的朗朗上口，活學活用。
例如，在合唱歌曲教學中，我打破以往教師給學生分聲部的習慣，而是讓學生采取主動學習的態(tài)度，告訴他們“你喜歡哪個聲部就唱哪個聲部”，學生學習興趣非常高。接著老師再次鼓勵學生：“你能不能試著把較難的聲部也唱會?看誰兩個聲部都會唱?”這樣激勵的話語、大大增強了學生克服困難、向自己挑戰(zhàn)的信心，從而，讓他們感受到“我能行。”
在這個教學過程當中我的教學經(jīng)驗得到了積累，同時學生們也得到了很好的鍛煉。我相信，只要我不斷地努力，我的音樂課堂，一定能充滿跳動的音符。
